W tym artykule przyjrzymy się podstawom tworzenia rapu minus, a także dowiemy się, co to jest bije I słupy we Fl Studio i dlaczego trzeba trzymać się określonego wzorca lub wzorca w muzyce.

Przede wszystkim musi istnieć wzór lub wzór w muzyce i można to zauważyć u wielu znanych raperów i innych wykonawców. Posłuchaj muzyki, a usłyszysz sekwencję czynności.

Przyjrzyjmy się najpierw temu, co służy do tworzenia rap na minusie Cóż, na końcu artykułu przyjrzymy się szablonowi.

Uwaga:

Pisanie muzyki nie ma granic, ponieważ jest to proces twórczy. Dlatego pamiętaj, że nie ma żadnych zasad i nie musisz słuchać wszystkich (coś, co zrobiłeś źle lub powinieneś zrobić inaczej), z wyjątkiem tonacji nut. Tworzenie muzyki, jak napisałem powyżej, jest procesem twórczym i dla każdego jest inny. Ale to również nie oznacza, że ​​rysując kilka nieharmonijnych nut i umieszczając je w sobie, stworzysz arcydzieło.

Instrumenty używane w stylu rapowym:

Tworzenie rapowego minusa opiera się na instrumentach. Jest to podstawowy zestaw narzędzi, któremu teraz się przyjrzymy. Ale najpierw pobierz ten projekt fl. Dla przykładu wizualnego.

• Fragment– w każdej muzyce rytm odgrywa ważną rolę w tworzeniu rytmicznego obrazu podkładu. Słyszymy rytm w całej muzyce i dlatego musimy zwracać na niego uwagę. Rytm opiera się na Kick, Clap lub Snare, Hat. Może być również stosowany jako dodatek do shakerów, talerzy, instrumentów perkusyjnych. Służą głównie do urozmaicenia rytmu.

• Bas– daje dużą ilość niskich częstotliwości, od których wybija się twój rap minus. Niezbędny element w muzyce rap.

• Podkładka– potrzebne do stworzenia objętości dla Twojego minusa. Ale nie w dużych ilościach. Zwykle grają długim, rozbudowanym dźwiękiem.

• Ołów lub instrument– to główny instrument, który będzie Ci grał przez całą kompozycję. Możesz wybrać absolutnie dowolny instrument, który Ci się podoba.

• Smyczki lub instrument 2,3,4- są to melodie, które będą uzupełnieniem melodii głównej. Zagrają w tle, w refrenie, na początku głównej melodii. Jest to konieczne, aby minus stał się bardziej zróżnicowany i szybko nie znudził słuchacza.

Instrumenty dobierajcie ze słuchu, bo innej metody nie znam.

Chcę od razu powiedzieć, że nie powinieneś ograniczać się do tej listy. Pamiętaj tylko, że ten zestaw narzędzi może się rozwijać. Wszystko zależy od Twojej wyobraźni i kreatywności.

Tak wygląda szablon rap minus. Może być nieco inaczej. Wszystko zależy od pomysłu autora.

Nie uwzględniłem wokalu, ponieważ rozważamy tylko minus rapu, ale oczywiście powinien tam być. Jest zapisywany po skompilowaniu samego minusa.

Ponadto podczas nagrywania wokali robią chórki, w których każdy raper używa własnych sztuczek i dźwięków. Chórki są dodatkiem do głównego wokalu.

Ogólnie rzecz biorąc, jako podstawę najczęściej stosuje się rap minus próbki. Próbki to fragmenty dźwięków różnych instrumentów wycięte z utworów. Tutaj w zasadzie wszystko jest proste i szablon narzędzi można powiedzieć, że jest taki sam. Tyle, że tutaj nie będziesz musiał myśleć o tym, jak komponować akordy, ale jeśli dodasz dodatkowe instrumenty, będziesz musiał dowiedzieć się, w jakiej tonacji gra próbka, aby zagrać pod nią melodię. Następnie wystarczy umiejętnie przyciąć ścieżkę audio i przygotować kilka próbek, aby je rozproszyć.

Minus szablon rapu.

Chyba nie każdy wie jak powinien wyglądać szablon rap minus. Przyjrzyjmy się więc temu. Ale od razu ostrzegam, że ten przykład, który przedstawię poniżej, jest najczęstszy w stylu rapowym i może różnić się od wad innych gatunków, ponieważ każdy gatunek ma swoje własne układy.

Czym są beaty i takty w Fl Studio? Beaty i takty to muzyczny odstęp czasu w utworze. Bez nich trudno byłoby pisać negatywne komentarze. Dlatego są potrzebne dla wygody tworzenia muzyki w ogóle.

Poniższy rysunek pokazuje szczegółowo podział na bity i takty, a także sam szablon rap minus.

Pamiętaj, żeby Twój rapowy minus był chwytliwy i słuchacz po jego przesłuchaniu chciał go słuchać jeszcze raz i jeszcze raz, musisz to zrobić.

Pewnego razu po powrocie do domu i przesłuchaniu wszelkiego rodzaju muzyki elektronicznej, która była na odtwarzaczu, zdecydowałeś, że nadszedł czas, aby dać i temu światu kilka hitów. Naturalnie, zanim kupisz drogi sprzęt i zagłębisz się w dziedzinę profesjonalnej produkcji muzycznej, chcesz po prostu dla zabawy spróbować „poczuć”, jak to jest tworzyć muzykę elektroniczną na komputerze…

W tej serii artykułów chcę przybliżyć proces tworzenia muzyki w FL Studio.

Proszę wszystkich zainteresowanych o to, jak sprawić przyjemność swoim przyjaciołom i znajomym nowym dziełem Twojej sztuki pod kotem.

Wstęp

Na początek potrzebna będzie wersja demonstracyjna programu FL Studio, którą można pobrać stąd (97,6 MB), komputer o średniej wydajności, trochę wolnego czasu i słuchawki, aby nie zabijać sąsiadów swoimi eksperymentami z dźwiękiem.

Ścieżka muzyczna w FL Studio składa się z fragmentów tzw wzór (wzory I). Każdy taki wzór składa się z sekwencji nut przypisanych do jednego lub większej liczby kanałów ( kanały). Rozmiar wzoru jest wielokrotnością ćwiartek, minimalny rozmiar wzoru to jedna czwarta. Beaty w FL Studio mają domyślne metrum 4/4 (rozmiar można zmienić w ustawieniach projektu) oraz w edytorze wzorów miary są oddzielone jaśniejszymi liniami siatki i oznaczone u góry numerami w kolejności. Wzór składa się z nut, których wysokość mieści się w obrębie 10 oktaw, minimalny czas trwania nuty wynosi sto dwadzieścia osiem.

Ogólna zasada jest taka, że ​​aby zmienić położenie dowolnego pokrętła, należy kliknąć na nie lewym przyciskiem myszy i nie zwalniając przycisku, przesunąć mysz w dół, aby zmniejszyć lub w górę, aby zwiększyć. Możesz także zmienić pozycję za pomocą rolki myszy, gdy kursor znajduje się nad kontrolerem.

Interfejs wygląda tak (tylko najważniejsze rzeczy są komentowane na pierwszym etapie rozwoju).

Zawiera listę kanałów i służy do edycji wzorców. Numer edytowanego wzoru wyświetlany jest u góry (patrz pierwszy zrzut ekranu), a także jest podświetlony na pomarańczowo na liście odtwarzania.

Każda linia to jeden kanał, kanał ten może być albo syntezatorem (kanał generujący dźwięk na podstawie podanych nut) albo samplerem (kanał wykorzystujący gotowe brzmienia (sample)).

Zrzut ekranu pokazuje, że aby zabrzmiała konkretna nuta, należy kliknąć odpowiadający jej prostokąt, aby określić ton nuty należy otworzyć okno za pomocą klawiszy i wybrać żądany, można zmień także parametry notatki.

Aby dodać nowy kanał należy postępować zgodnie z pozycją menu Kanały – Dodaj jeden..., a następnie wybierz żądany kanał z listy rozwijanej.

Możesz także sklonować lub usunąć wybrane kanały. Wyboru dokonuje się poprzez kliknięcie prawym przyciskiem myszy szarego prostokąta po prawej stronie nazwy kanału. Kliknięcie lewym przyciskiem powoduje zaznaczenie/odznaczenie wszystkich kanałów jednocześnie.

Aby przesunąć kanał wyżej/niżej, przytrzymaj klawisz strzałki ALT W GÓRĘ/W DÓŁ. Możesz także przenieść kilka wybranych kanałów jednocześnie.

Wybrane kanały można połączyć w grupę, służy do tego pozycja menu Kanały – wybrana grupa.

Lista odtwarzania służy do edycji utworu jako całości. Składa się z dwóch części, pierwsza zawiera listę wzorców dla tego projektu, druga zawiera Klipy Automatyzacji i Klipy Audio, można tu także wstawiać wzorce.

Aby narysować wzór, kliknij lewym przyciskiem myszy żądane miejsce (oczywiście w trybie ołówka lub pędzla); aby usunąć wzór, kliknij go prawym przyciskiem myszy.

Aby dokonać wyboru, nie musisz przełączać narzędzia, po prostu przytrzymaj klawisz CTRL. Możesz także przytrzymać klawisz SHIFT, aby coś przyciąć.

Wzory, podobnie jak kanał, można przenosić, klonować i usuwać. Pojedynczo lub kilka na raz (polecenia znajdują się w menu kontekstowym wzoru lub menu listy odtwarzania w pozycji Wzory).

Aby połączyć kilka wzorów w jeden, należy je zaznaczyć i wybrać z menu kontekstowego Połącz wybrane.

Aby połączyć kilka „prostokątów” jednego wzoru w jeden, należy wybrać z menu kontekstowego Wybrano spłaszczenie.

Aby zaznaczyć całą linię danego wzoru wystarczy kliknąć na mały prostokąt po prawej stronie jego nazwy.

Informacje o trybie przyciągania do siatki, jeśli jest włączony, ruch elementów będzie przyciągany do siatki. Może być tak:

• Główny– wiązanie odbywa się zgodnie z wybranym powyżej wiązaniem globalnym;
• Linia– przyciąganie do linii siatki;
• Komórka– przyciąganie do komórek siatki;
• (nic)– wyłącz wiązanie;
• Krok 1/6, 1/5, 1/4, 1/3, 1/2– dociągnięcie odpowiednio do 1/6, 1/5, 1/4, 1/3, 1/2 kroku siatki;
• Krok– przyciąganie do całego kroku siatki
• 1/6, 1/5, 1/4, 1/3, 1/2 taktu– powiązanie odpowiednio z 1/6, 1/5, 1/4, 1/3, 1/2 bitu (bit to jedna czwarta);
• Pokonać– powiązanie z bitem całkowitym.
• Bar– wiązanie do rytmu.

Bezpośredni edytor melodii. Okno składa się z paska narzędzi podobnego do tego na liście odtwarzania, pięciolinii po lewej stronie, okna wprowadzania nut pośrodku i okna parametrów na dole.

Logika jest prosta, jeden prostokąt to jedna nuta, długość prostokąta to czas trwania nuty.
Większość operacji wykonuje się w taki sam sposób, jak na liście odtwarzania, z tą różnicą, że aby skopiować i przenieść zaznaczenie, należy przytrzymać SHIFT.

Aby wydłużyć czas trwania wystarczy pociągnąć za prawą krawędź nuty, ale jeśli na klawiaturze jest włączony CAPSLOCK, można także zmienić jej wielkość za prawą krawędź.

Dodatkowo w trybie CAPSLOCK zmiana rozmiaru zaznaczonego obszaru zmieni się całkowicie, natomiast przy wyłączeniu zmienią się jedynie rozmiary poszczególnych nut.

Przyciąganie do siatki działa w taki sam sposób, jak w przypadku listy odtwarzania.

Mikser

Główne narzędzie do mieszania „owoców”.
Składa się głównie z kanałów. Każdy kanał miksera ma stos, który może zawierać do 8 efektów. Efekty jedynie przekształcają dźwięk, nie wpływając w żaden sposób na ścieżkę dźwiękową.
Do sterowania mikserem możesz wygodnie używać klawiatury. Pokaż/ukryj mikser: . W trybie miksera: S – solo kanału. Przyciągnij instrument do wolnego kanału miksera: CTRL+L.

Istnieją 3 rodzaje kanałów:

• Gospodarz– Wspólny kanał, wszystkie ścieżki wysyłane i wstawiane przechodzą przez niego i dopiero potem trafiają na wyjście.
• Wstawić– Zwykłe kanały (w mikserze jest ich 64), zwykle podłączone do jakiegoś generatora lub samplera.
• Wysłać– zredukowane kanały (4 szt.).

Aby lepiej zrozumieć zasadę prowadzenia dźwięku, warto spojrzeć na poniższy rysunek.

Każdy zwykły kanał odbiera dźwięk albo z syntezatora/samplera, albo z innego kanału (poziom głośności na wejściu wybierany jest za pomocą regulatora na tym kanale), wyjście trafia do wspólnej linii do kanału głównego. Kanał wysyłający różni się od zwykłego kanału tylko tym, że jako sygnał wejściowy odbiera wyłącznie sygnały wyjściowe z innych kanałów.

Aby powiązać kanał ze ścieżką miksera, należy wybrać numer żądanej ścieżki w oknie FX okna Ustawienia kanału lub w mikserze, klikając prawym przyciskiem myszy żądaną ścieżkę, wykonaj Połącz wybrane kanały — z tym utworem(Lub CTRL+L na klawiaturze). W tym drugim przypadku wszystkie wybrane kanały zostaną powiązane z tą ścieżką. Jeśli zrobisz Połącz wybrane kanały — zaczynając od tego utworu(SHIFT+CTRL+L), wówczas wybrane kanały zostaną połączone w kolejności z każdą ścieżką zaczynając od wybranej.

Przeglądarka

Wszystko w przeglądarce lokalnej. Tak, nie myliłem się, to okno zawiera wszystko, co jest w FL, a zwłaszcza w twoim projekcie. Najciekawsze gałęzie:

• Ustawienia kanałów– zapisane ustawienia kanałów. Tutaj znajdziesz wiele niestandardowych generatorów.
• Bieżący projekt– fragment bieżącego projektu. Tutaj przechowywana jest historia działań i z czego składa się projekt, klipy, kanały efektów.
• Ustawienia wstępne miksera– ustawienia ścieżki miksera.
• Paczki– banki próbek.
• Projektowanie– projekty.

Ustawienia kanału

Ustawienia kanału. Na początek wystarczy wiedzieć, że w górnej części znajdują się regulatory głośności, balansu i wysokości tonu, obok których można regulować segment regulacji wysokości tonu w oktawach. Po prawej stronie znajduje się okno efektów, którego numer odpowiada ścieżce miksera, do której przypisany jest ten kanał.

Poniżej znajduje się kilka zakładek. Postaram się wyjaśnić ich cel w części drugiej.

Zaraz po nietoperzu

Więc. Po przeczytaniu wystarczającej ilości zdjęć i obejrzeniu wystarczającej liczby zdjęć, chcę coś napisać.
Stwórzmy nowy projekt korzystając z gotowego szablonu trance. Aby to zrobić, wykonujemy Plik – Nowość z szablonu – Genere – Trance.

W pierwszym wzorze wykonamy partię perkusyjną:

Ustaw tryb odtwarzania na pat (żółty kwadrat u góry) i naciśnij Play lub spację. Posłuchajmy. Zatrzymaj odtwarzanie, naciskając ponownie spację lub Zatrzymaj na górze.

W drugim wzorze wykonamy linię basu. Otwórz Piano Roll dla kanału Trance Bass (kliknij prawym przyciskiem myszy nazwę kanału Trance Bass – Piano roll). Rysujemy to mniej więcej tak:

Trzeci wzór będzie również miał linię basu. Otwórz Piano Roll dla kanału Trance Bass i narysuj:

W trzecim i czwartym wzorze stworzymy małą melodię:

Otwórzmy teraz listę odtwarzania i ułóżmy wzory mniej więcej w ten sposób.

Ustaw tryb odtwarzania na utwór (cały utwór). Posłuchajmy. Cieszymy się.
Bierzemy to, co tu mam.

Krótko:

1. Konfigurowanie szablonu (czego użyjemy i prześlemy jako pierwsze)
2. Zapisz (podaj poprawnie katalog zapisu)
3. Poprawnie projektujemy i opisujemy szablon (dla odpowiedniego i poprawnego wyświetlenia tworzymy plik .nfo)

Utwórz szablon:

Aby stworzyć, wystarczy zaprojektować wszystko, co chcesz zobaczyć po uruchomieniu programu.
Dodaj trochę VST do racka, miksera, projektu i ścieżek root na mikserze.
Główne rzeczy, które możesz zrobić:

BPM - Tempo utworu ustalamy w zależności od gatunku: Electro House 126-130 | Głęboki Dom 120-125 | DubStep 55-90

Dodając syntezatory do Channel Rack, np. częściej używasz Sylenth1 i Massive, dodaj je od razu.

Mikser - Tutaj możesz od razu zainstalować wszystkie niezbędne wtyczki do przetwarzania lub monitorowania. Na przykład: W dodatkowych gniazdach Insert 100-104 możesz dodać wtyczki Reverb, te, które lubisz, natychmiast z ustawieniami wstępnymi, utwórz grupę niektórych syntezatorów lub pętli.

Lista odtwarzania — możesz także zbudować szkielet utworu, kompletny lub szkic składający się z kilku taktów, do opracowania.

W zależności od preferencji możesz stworzyć minimalny szablon z kilkoma VST i przetwarzaniem w mikserze lub stworzyć ogromny szablon z najczęściej ładowanymi wtyczkami i przetwarzaniem.
W każdym przypadku możesz wybrać własne ustawienia, aby dopasować je do swojego stylu muzycznego.

Po niestandardowym szablonie będzie coś takiego

Oto co zostało zrobione:

1. Zmieniono BPM na 128
2. Dodano Sylenth1 do szybkiego uruchamiania podczas otwierania FL Studio
3. Zgrupowano wszystkie bębny w mikserze
4. Pogłos, którego używamy, został dodany do Insert 100
5. dBlue TapeStop został załadowany do Insert 101 w celu stworzenia efektów

Zapisywanie szablonu/szablonu

Aby zapisać szablon wystarczy zapisać ukończony projekt w folderze z szablonami (Szablony)
Lokalizacja folderu jest tutaj:
Ponadto lokalizacja może się różnić w zależności od tego, gdzie zainstalowano FL Studio.

Powinno to wyglądać mniej więcej tak.

Kilka uwag na temat konserwacji.
Jeśli zapiszesz projekt bezpośrednio do folderu Szablony, wyświetli się on w zakładce Nowy z szablonu, natomiast jeśli umieścisz go w podfolderze, pojawi się ścieżka z wielopoziomowym menu.

Nie jest konieczne tworzenie pliku .nfo, służy on do projektowania, dodatkowego opisu i wyświetlania ikony obok nazwy. Bez tego pliku zostanie wyświetlona nazwa zapisanego projektu.

Plik .nfo musi mieć taką samą nazwę jak plik projektu szablonu, w przeciwnym razie FL Studio nie wyświetli opisu i ikony.

Aby go uporządkować utwórz kolejny folder w folderze z szablonami (..\Project\Templates), możesz nadać mu dowolną nazwę. Nie jest konieczne tworzenie własnego folderu, można go zapisać w już istniejących.
Okazuje się w ten sposób:
W tym folderze zapisujemy wszystkie nasze szablony.

Po zapisaniu projektu należy go sformalizować.
Do rejestracji wymagany jest plik z rozszerzeniem .nfo, w którym należy wpisać opis i numer ikony, która ma się wyświetlić.

Plik .nfo musi mieć taką samą nazwę jak plik projektu:

TPL.flp > TPL.nfo - Poprawnie
TPL.flp > tpl.nfo - Poprawnie
TPL.flp > tpl .nfo - niepoprawnie (po nazwie jest spacja)

Następnie należy go edytować i wprowadzić informacje o pliku szablonu.

Przykładowy tekst:

Opis=Dubuj projekt 80 BPM
MenuIconIndex=-108

Opis=Opis projektu lub dowolny inny tekst, obsługiwany cyrylicą.
MenuIconIndex=-108 numer ikony dostępnej w FL Studio (lista ikon poniżej)

Po wszystkich manipulacjach powinno to wyglądać tak: (w zależności od zagnieżdżenia folderów)

Możesz także grupować pliki i umieszczać je w oddzielnych folderach. FL Studio rozpozna je i wyświetli bez podmenu w menu programu.

Sposób wyświetlania projektów

Czy zastanawiałeś się kiedyś ile czasu spędzamy na przygotowaniu szablonu dla . Myślę, że odpowiedź jest negatywna, bo do tego momentu w ogóle o tym nie myślałem, a potem dopiero do mnie dotarło. Tak, dotarło do mnie. że mogę szybko rozpocząć tworzenie podkładów, po prostu tworząc gotowy szablon i stemplując za jego pomocą podkłady.

Tak naprawdę, spędzamy pewną ilość czasu na przygotowaniach we Fl Studio. Nieważne ile, ale sam fakt, że czas ucieka, mówi sam za siebie. Generalnie uważam, że czas należy oszczędzać i wykorzystywać pożytecznie. Dlatego lepiej stworzyć własny szablon dla rapu lub innego stylu, to nie ma znaczenia, najważniejsze, że go masz i nie musisz go tworzyć raz za razem, ale po prostu go otwórz i dostosuj do swoich potrzeb i nadal tworzyć, tworzyć i występować.

Może dla niektórych nie jest to szczególnie ważna kwestia, ale dla mnie jest to ważne i dzielę się tą radą z innymi beatmakerami. Cóż, teraz stwórzmy szablon dla rzepy, aby nie odkładać tego na później, ponieważ można to zrobić teraz.

Przede wszystkim otwórz Fl Studio.

Rada: Tworząc kanał dla narzędzi, zmień ich kolorystykę i zmień ich nazwę, aby ułatwić ich rozróżnienie. W przypadku partii perkusyjnej utwórz trzy kanały jednocześnie, aby Twój minus był bardziej zróżnicowany.

W mikserze możesz dodać wtyczki efektów głównych do kanałów Send. Takie jak itp.

Ogólnie rzecz biorąc, możesz przygotować szablon dla siebie i dzięki temu możesz od razu wszystko ustawić, czyli wrzucić główne instrumenty i rozrzucić je po kanałach miksera, załadować je niezbędnymi wtyczkami, a następnie umieścić je na kanałach w playlistę.

Możesz go pobrać ode mnie i dostosować dla siebie za pomocą własnych narzędzi i wtyczek.

Jeśli masz jakieś pytania, zadaj je w komentarzach.

Na koniec życzę twórczego sukcesu!

Lubi 0