- Celý tvůj život je neustálá soutěž. “Star Factory”, “Eurovision”, nedávný projekt “One on One”... Jste rádi ve stavu konkurence?

— Nesnáším soutěže, soutěže a soutěže. To je pro mě neuvěřitelná výzva. A vždy pro mě bylo důležité, kde jsem. Jsem od přírody ten typ člověka, který se snaží dělat všechno na sto procent. A když vidím, že to nevyšlo, nic víc, hodně štěstí. Zahájím sezení pro hledání duše a mohu se dostat do bůhví jakých hlubin. Pro kreativního člověka to obecně není špatné, ale někdy to unavuje.

- Proč tedy souhlasíte s takovými projekty?

— To je naprosto neocenitelná zkušenost. Na projektech toho získám tolik, co za pět let studia nezískáte na žádné univerzitě. Stávám se silnějším, zralejším, moudřejším, rostu rychle, mílovými kroky. A to je velmi cenné. Projekt „One to One“ trval tři měsíce a během této doby se mi podařilo získat obrovské množství znalostí! Naučil jsem se nejen kopírovat umělce, ale pečlivě jsem se připravoval, sledoval živá vystoupení, četl biografie a sledoval rozhovory. Dá se od nich hodně učit. Třeba to, jak Whitney Houston bravurně komunikovala s publikem, jak zapojovala publikum, jak s ním gesty a slovy sdílela svou energii, jak se lidem otevírala. Zemfira je naopak od přírody velmi uzavřená osoba, ví jen lehce otevřít dveře do své duše. Postavy, které pro mě byly nejtěžší, byly Alla Pugacheva a Ljudmila Gurčenko. Dostal jsem nejsložitější píseň od Pugačevy: grandiózní básně od Mariny Cvetajevové, obtížná melodie. A samotná Alla Borisovna: když jsem sledoval její koncerty, nepřestal jsem žasnout nad tím, jak odlišná může být. Sama na pódiu, bez jakýchkoliv speciálních efektů, předvedla takovou show, že nezbývá než pokrčit rameny: jak to dělá?! Brečela jsem, smála se, jednou jsem dokonce měla záchvat vzteku. Protože emotivní poselství, se kterým Pugacheva k divákovi přichází, je neuvěřitelně těžké předat. Ale s Gurčenko je to naopak: ona je především herečka. A její písně měly přesnou dávku oduševnělosti a herectví. Je velmi těžké pochopit tyto proporce: něco vložím, pak něco vynechám – rovnováha se ztrácí.

- A Freddie Mercury?

- Oh, to je samostatný rozhovor. Kopírováním jeho vokálů byste mohli snadno přijít o hlas. Dal neuvěřitelný drive a rock v nejvyšších výškách! Nejen pro mě, ženu, bylo těžké ztvárnit muže. Faktem však je, že neexistuje jediný videozáznam živého vystoupení „The show must go On“. Freddie byl už hluboce nemocný, když to nahrával. Na veřejnosti se neukázal. Ve studiu ale pracoval hodně, nenasytně a posedle. Svým spoluhráčům řekl: „Pojďte! Pojďme! Musíme toho nahrát co nejvíc, aby lidé stále měli můj hlas. Teď mi něco zahraj, já to zazpívám a aranžmá si vymyslíš sám." Taková vůle žít! Taková touha nechat se lidem! Byl jsem ohromen rozsahem jeho osobnosti. Ale zároveň jsem pochopil, že nebýt projektu „One to One“, asi bych se nikdy neponořil tak hluboko do biografií všech výše uvedených umělců a nenaučil bych se tolik nových věcí.

— Z vašich příběhů se zdá, že projekt netrval tři měsíce, ale tři roky.

- To je přesně to, o čem mluvím! Každý projekt je, jako byste prožili pět let svého života. A zároveň jsem jen mluvil o vnější stránce show, neřekl jsem ani slovo o životě, který byl uvnitř projektu. To, co se dělo v zákulisí, je pro mě samostatnou lekcí, skoro víc než to, co se stalo před kamerou. Škola života. Překvapilo mě, jak různé strany se lidé ukázali. Potkal jsem tam velmi pozitivní lidi, se kterými jsem se spřátelil. Ale tam jsem poznal, co je to zrada. Je jasné, že teď nebudu jmenovat. A konkrétně jsem o tom nemluvil až do finále show, protože si myslím, že je neslušné fňukat a stěžovat si a tak se snažit upoutat pozornost publika. Atmosféra v našem úzkém kruhu byla ale velmi těžká. Dokonce jsem se setkal se spiknutími proti mně!

— Jak mohl někdo zvenčí ovlivnit průběh soutěže? Ostatně hodnocení záleželo jen na vás, na tom, jak jste si vedli?

— Nebylo tomu tak vždy. No, například existují obrázky, které nelze zkopírovat běžným make-upem, potřebujete komplexní plastický make-up. Při přípravě na dva looky mě překvapilo, když mi navrhli, abych tento makeup nedělala, i když bylo zřejmé, že je to prostě nutné. Jak se později ukázalo, jedna z účastnic projektu se pokusila podplatit maskérky, aby mi to neudělali schválně a můj čin vypadal méně okázale. Tvrdý? Ne to slovo.

„Ale zvenčí se zdálo, že účastníci projektu se o sebe upřímně starali a radovali se z úspěchů ostatních.

— Na straně většiny účastníků to byla pravda. Sergey Penkin, například, je úžasný člověk, duše našeho projektu. Pamatuji si, že přišel do mé šatny, zrovna když jsem byl velmi nervózní před číslem na obrázku Ally Borisovny, posadil se a řekl: "Co se bojíš?" Vysvětluji, že ztrácím nervy, nemůžu se dát dohromady, nevím, jak správně prezentovat píseň, jsem úplně zmatený. Zeptal se: "Zahrajte mi originál." zapínám. "Teď zpívej." Zpívám. „Představ si, že tě tvůj milovaný opustil. Teď zpívej." Zpívám. „Tak to má být! Teď se vůbec neboj, dělej svou práci." Tedy člověk, který byl sám uvnitř této soutěže, nám, svým soupeřům, otevřeně pomáhal, radil, tedy pomáhal nám ho porazit! Myslím, že toto je nejvyšší projev lidskosti. Také mě ohromila Eva Polna. Ona a já jsme sdíleli stejnou šatnu a ona udržovala mou morálku a vždy vtipkovala. A vzala si moje výkony k srdci. Když jsem vyšel s číslem Ally Borisovny a přečetl si monolog, Eva plakala a nemohla přestat. "Julie, co to děláš?!" - ona řekla. Přitom ona sama byla v obraze Bogdana Titomira. To znamená, že má na tváři silný make-up, pláče a slzy jí tečou mezi jejími a Titomirovovými falešnými tvářemi. Byl jsem tak dojatý.

— Což mimochodem vypovídá nejen o tom, že Eva je sentimentální, ale také o tom, že tvá dovednost v přeměně je mimo veškerou chválu. Poté, co byly oznámeny výsledky projektu a vítěz (stal se Alexej Chumakov), diváci dlouho diskutovali o tom, že Julia měla zaujmout první místo. souhlasíte s tím?

— Vidíte tu rezonanci, která vznikla, protože jsem obsadil druhé místo? A to je skvělé! Kdybych byl první, všechno by bylo tiché a klidné. Ale vážně, chci poděkovat všem fanouškům, kteří mi fandili. Často mi říkali: "Julie, vydrž, fandíme ti!" A to je to, pro co jsem pracoval. A jsem rád, že se jim moje práce líbila, to je hlavní a na druhém nebo prvním místě nezáleží. Možná i dobře. Když můj producent Max Fadeev viděl závěrečné představení, zavolal mi a řekl: „Yulie, budeš druhá. A to je vzrušující, protože bude mnohem více prostoru pro růst." A já s ním souhlasím. Druhé místo dává vzduchu, aby se stal lepším. Jděte vždy vpřed a uvidíte, že je před námi ještě tolik práce! Pro mě je lepší, když nejsem s výsledkem úplně spokojený, začal bych vrtat, proč se to stalo, a hledal, kde jsem nepracoval, a pak bude všechno skvělé. A i když kvůli tomu musíte projít mnoha kruhy pekla.

- Chováš se k sobě hrubě...

- Jak jinak? Jinak nebudou žádná úspěšná představení, projekty, písničky – vůbec nic. Ale chci moc poděkovat všem svým příbuzným za to, že se mě, jak nejlépe umí, snaží odradit od mého tvrdého přístupu k sobě samé. Pokaždé, když moje matka cítí mé záchvaty hledání duše, zavolá a řekne: „Yulie, jsi nejlepší. Můj otec a já se na vás díváme v televizi a jsme hrdí!“ Pro mě velmi důležitá slova. Děkuji také mým sousedům. Nevědomky a neustále se stávají posluchači mých zkoušek a v posledních měsících to pro ně bylo obzvlášť těžké. Mohl jsem začít zkoušet nový obrázek v jedenáct večer nebo v jednu ráno – měl jsem takové obavy, že se nestihnu připravit. A mají malé dítě. Ale neslyšel jsem od nich ani slovo výtky. Jen jednou, když mě potkali ve výtahu, se smáli a říkali, že už se na pořad možná nebudou dívat. Velmi pozitivní kluci! Ale nejvíc ze mě samozřejmě dostává můj přítel. Jsme spolu mnoho let a nepřestávám žasnout nad jeho trpělivostí. Vracím se domů z další nahrávky „One to One“, v mé hlavě je jen práce. Prohlašuji: „Musím urychleně začít zkoušet! Nebudu moci nic dělat." Snaží se mě uklidnit: "Odpočiň si, lehni si, relaxuj!" je mi to jedno. Vždy přijde na pomoc, vždy podpoří a pochopí. Připraví jídlo a vezme vás na prohlídku. Měl jsem samozřejmě štěstí, velké štěstí!

— Poznali jste se, když vám bylo 16 let. Spolu skoro 10 let. A to je významné období pro každý moderní pár.

„Sleduji spoustu vztahů mezi mladými kluky a vidím, že všechno kolem je velmi pomíjivé, ne skutečné. Můžete se samozřejmě smát historkám své babičky: „Když jsem ho potkal, nejdřív jsme se procházeli a až o dva roky později jsme se políbili...“ Ale to je to pravé. Takové romantické vztahy mohou mít budoucnost: je jasné, že si lidé váží a starají se o sebe, láska se vyvíjí na jiné úrovni. A ne tak, že bych viděl člověka, druhý den se už všechno stalo a třetí: "Promiň, nejsme pro sebe stvořeni." Tomuto přístupu nerozumím. Je jasné, že časy se mění, ale přesto jsem pro, aby vše probíhalo více takříkajíc klasicky. Všechno je teď příliš povrchní: mluvit o věcech, o penězích, o bytech. Kde je duše, kde je srdce, kde jsou skutečné city? To je nejdůležitější. A také je důležité pochopit, že láska je také práce, a to velmi tvrdá práce. Především, především. A abyste zachovali harmonii v jakémkoli vztahu – s manželem, přítelkyní, rodiči – musíte často šlápnout na hrdlo vlastní písničky.

- Ale pořád to slyšíš a už mnoho let. Ve věku 16 let jsme vstoupili do „Star Factory“. Měl jsi dětství?

— Měl jsem dětství, ale nebylo to nic moc — když jsem jel na léto k prarodičům. Žil tam bratranec, chodili jsme, prolézali vesnice, jedli ranetki, hráli si na kozáky-loupežníky a „Moře je neklidné“. Zbytek času se můj život skládal ze studia a práce. Ale nemůžu říct, že by to pro mě bylo nějak zvlášť těžké. Někdy jsem si dokonce záměrně vytvořil další obtíže. S rodiči jsme se často stěhovali z bytu do bytu, a proto jsem v životě vystřídal spoustu škol. To mě opravdu naštvalo: byla jsem nesmělá a stydlivá, vztahy se spolužáky se navazovaly těžko, a jakmile jsem se začala s někým kamarádit, musela jsem se zase stěhovat. A v sedmé třídě jsem řekl: "To stačí, můžeme se přestěhovat kamkoli, ale já už nepůjdu do nové školy." Cestoval jsem sám ze severovýchodu Moskvy na severozápad, se dvěma přestupy na metro a pak pěšky. Každé ráno. Ale vůbec nelituji, že moje dětství nebylo, řekněme, úplně typické. Nemám rád, když se věci vyvíjejí podle šablonových scénářů. Potřebuji, aby vše bylo rychlé, zajímavé, vzrušující a rozhodně něco nového.

- Mimochodem, o novém... Kreslený film „Epic“, který jste nedávno namluvil, je vaším debutem?

— Ano, toto je můj první kreslený film. Dlouho jsem snil o tom, že budu povolán dělat hlasové herectví – a nakonec se to stalo! Pečlivě jsem se připravovala na práci – dokonce jsem do studia přišla oblečená téměř stejně jako moje hrdinka. Našel jsem stejnou fialovou halenku a uvázal jsem si na hlavě culík jako Mary Catherine. Postupně jsem se tak dostal do pracovní nálady. A víte, všechno mi vyšlo. Jediná poznámka, kterou mi režiséři řekli, byla: „Řekněme to rusky“ (to vše proto, že jsem sledoval příliš mnoho původního animovaného filmu, ve kterém moje hrdinka mluví hlasem Amandy Seyfried, a ve studiu jsem se snažil zkopírovat její americké intonace). Taky jsem se musela napínat v momentě, kdy se moje hrdinka učí létat na ptáčku a přirozeně neustále kvílí. Křičela jsem, dokud mi nezačal vysychat hlas. A před námi bylo několik hodin práce. Musím říct, že my, herci pracující na karikatuře, jsme se ukázali jako opravdoví hrdinové práce, všechno jsme zvládli za jeden den. Protáhl bych toto potěšení a zcela se ponořil do procesu. Ale bohužel můj bláznivý rozvrh takovou příležitost neposkytoval.

— Vy, jako mnoho umělců, žijete rychlým tempem: máte natáčení, turné, dabing, televizní projekty... Máte ještě dost energie?

"Díky bohu, jsem trochu starý a moje zdraví je stále v pořádku." Vždycky jsem miloval žít rychle, točit se jako veverka v kole. Když mě postavíte na tři dny k televizi a zakážete mi pracovat, jednoduše uteču – takový život není pro mě.

Občas však moje vlastní tělo začne kňučet a kňučet, že chce ležet a ležet. Ale já bojuji. Ukazuje se, že bojuji sám se sebou. Říkám: „Ano, teď je to těžké, ale ty a já, můj milý organismus, oba víme, proč to všechno děláme. Musíme jít vpřed, a to jen vpřed, bez zastavení!“ Nikdy, nikdy si nebudu stěžovat na veřejnosti, že jsem unavený. Koneckonců, dělám to, co miluji a jsem absolutně šťastný. A co únava? To je dobré. Když je člověk unavený, dostává se mu úplně jiného, ​​zaslouženého potěšení z odpočinku.

Mám záviděníhodnou schopnost spát kdekoli. To je pro umělce neuvěřitelně důležité. Soucítím se svými kolegy, kteří jsou neuvěřitelně unavení, ale zároveň nemohou spát ve vlacích a letadlech. Je hrozné, když se sotva postavíte na nohy, padnete do křesla a celý let prožíváte a díváte se z okna. Sednu si, vytáhnu z tašky teplé ponožky, požádám letušku o deku, nebo pokud možno dvě, přikryji si hlavu a spím. Ptají se mě: "Pověz mi, Julio, jak se ti tam pod dekou dýchá?" Nevím, jsem v pohodě.

— Jste kočovný člověk a na turné musíte někdy žít v těžkých životních podmínkách. Jak důležité je pro vás pohodlí?

- Nepotřebuji prezidentské apartmá - Potřebuji obyčejný čistý lidský pokoj, kde nikdo nebude klepat na stěny, s postelí, na které se dá dobře spát, sprchou, snídaní. A všechno ostatní jsou detaily. Je nepravděpodobné, že bych někdy naříkal nad tím, že v mém pokoji není žádná zlatá váza nebo že květiny v ní nemají správnou barvu.

— Co pro vás znamená slovo „odpočinek“?

— Být v běžném pracovním procesu. Zdá se mi, že lidé, kteří neustále jen relaxují, žijí v jakémsi vakuu, „aniž by znovu nabyli vědomí“. A život jde dál. Neříkám, že by všichni měli žít tak, jak žiju já, ale pro mě je to optimální způsob. A tohle je štěstí.

Rodina: otec - Stanislav, hudebník; matka - Světlana, učitelka hudby

Kariéra: v roce 2003 se zúčastnila „Star Factory-2“ (producent - Maxim Fadeev). V roce 2004 vystoupila na Eurovision Song Contest. V roce 2005 vydala svůj debutový disk „Vysoko“ a nahrála soundtrack „If Love Lives in the Heart“ pro televizní seriál „Don’t Be Born Beautiful“. Následně byla vydána další 4 sólová alba. V roce 2008 se zúčastnila projektu Star Ice (ruský kanál). V roce 2009 vyhrála projekt „Dancing with the Stars“ (ruský kanál) ve spojení s Evgeniy Papunaishvili. V roce 2012 nahrála soundtrack k filmu „Unequal Marriage“ v duetu s Josephem Kobzonem a zúčastnila se projektu „Battle of the Choirs“ (ruský kanál) jako jedna z mentorek. V roce 2013 obsadila druhé místo v projektu „One to One“ (Channel One).

Poté, co se objevila megapopulární show Channel One „One to One“, obvyklé představy o hvězdách domácího showbyznysu se v myslích mnoha televizních diváků v zemi změnily. Včetně mě. Nikdy by mě nenapadlo, že se z toho milého člověka vyklube takový umělec a gutaperča a že ten s orientálním šarmem bude kreativní experimentátor a...

Ale abych byl upřímný, nejvíc mě překvapila hezká Julia Savicheva. Jsme zvyklí vídat dívku v podobě puberťačky, která výborně ovládá svůj přirozený hlas. Jasné účesy, emocionální „chlapecké“ pohyby na jevišti, slzavé výkony - jak se ukázalo, to vše je věcí vzdálené minulosti. V pořadu „One to One“ vidíme diametrálně odlišnou Savichevu.

Zdroj Heat.ru dokázal „uchovat tajemství“ s talentovaným zpěvákem. Podle Yulie se život během projektu stal ještě jasnějším. Kromě nádherných proměn, poprvé ve své kariéře, Savicheva vyjádřila hrdinku animovaného filmu. Mary je hlavní postavou, která je předurčena k setkání se skutečnou pohádkou. Yulia je velmi hrdá na to, že byla pozvána, aby dívku vyjádřila, protože zpěvačka dlouho snila o tom, že se v této roli vyzkouší. Nová karikatura" Epické"Brzy vyjde v široké verzi. Budeme se na to těšit."

Když se Julia zeptala na svůj osobní život a plány, řekla, že jako obyčejná dívka chce rodinu a děti. To vše ale přijde časem. Yulia doufá, že se jí podaří skloubit roli manželky a matky s pěveckou kariérou, protože bez jeviště nemůže žít: „Být muzikantkou je jako nemoc, které se nelze zbavit.“

Julia přiznala, že je extrémně emotivní a zranitelná osoba. Dívka sní o tom, že vedle ní bude žít člověk, který ji dokáže podpořit. Muž, který vás včas zastaví, nasměruje správným směrem a poradí v dané situaci. Bílé šaty, banket, elegantní svatební oslava - to pro ni není to hlavní. To vše je vedlejší a ne to nejdůležitější. Přesně takhle si Julia představuje rodinný život.

Pořad "Jeden k jednomu" změnil dívce život. Zpěvák předstoupil před publikum z nové strany. S každým vydáním programu získává Julia stále více kladných hodnocení. Do finále zbývá několik představení a stojí za zmínku, Savicheva je jedním z favoritů projektu.

Podle Yulie nesleduje jen nahrávky jednotlivých postav ve svých parodiích – doslova žije jejich životy. Před každým představením Savicheva studuje klipy, záznamy koncertů, osobní životy a osobnosti postav. Koneckonců, je nemožné udělat parodii, aniž bychom znali i ty nejmenší detaily života hvězdy. Mnohem obtížnější je skutečnost, že účastníci pořadu parodovaní tento proces proměny vnímají osobně. A to je pro umělce obrovská zodpovědnost!

Julia Savicheva připustila, že nejtěžším úkolem projektu byl obraz Ally Pugacheva. Zpěvačce se třásly ruce, při zkouškách se jí lámal hlas a její nervy neustále lechtaly myšlenky na zodpovědnost. A všechna tato muka nebyla marná - místnost se ukázala jako nádherná.

Mistrovsky rafinovaná a jemná Julia si zvykla na mužské role. V paměti diváků se zapsali legendární Freddie Mercury a Brutal. Show One to One se chýlí ke konci, do finále celého obsazení zbývá jediné představení, které se odehraje 19. května. Poté přechází otěže moci na diváky, protože VY rozhodnete, kdo z pěti nejlepších se stane vítězem projektu.

Julia Savicheva si nepochybně zaslouží být zařazena do této pětice nejlepších finalistů, protože bylo vynaloženo tolik úsilí. Chtěl bych Yulii popřát hodně štěstí v její parodii na skvělého, která mnohé vyřeší. Myslím, že uplyne velmi málo času a brzy bude snímek také parodován pro svůj velký přínos do historie ruské show factory.

Máš to super, holka...

v obraze Kylie Minogue v pořadu "One to One" VIDEO

„One to One“ je transformační show, jejíž účastníci si vyzkouší snímky legendárních hudebníků minulosti i současnosti a živě na pódiu zahrají nejznámější světové hity.

Yulia Savicheva se proměnila v nenapodobitelnou Kylie Minogue.

Účastníci:
Alexey Kortnev, Sati Casanova, Sergey Penkin, Anita Tsoi, Timur Rodriguez, Anastasia Stotskaya, Yulia Savicheva, Eva Polna, Alexey Chumakov a Evgeny Kungurov.

Přednášející: Nonna Grishaeva a Alexander Oleshko

Porota: Gennadij Khazanov, Efim Shifrin, Lyubov Kazarnovskaya, Alexander Revva a Lyudmila Artemyeva.

Julia Savicheva, jeden k jednomu

Novinky k tématu:

05.07.2018 22:38 Yulia Savicheva sdílela pikantní fotku v šatech bez spodního prádla

24.04.2014 23:15 Teona Dolnikova Biography (Teona Dolnikova Biography) zpěvačka, účastnice show One to One

28.03.2014 11:45 Yulia Parshuta Biography (Uliya Parshuta Biography) Ruská zpěvačka, bývalá sólistka Yin-Yang, herečka, účastnice One to One, Star Factory

20.05.2013 17:25 Julia Savicheva v podobě Stase Michajlova v pořadu One to One VIDEO

16.05.2013 16:37 Timur Rodriguez v podobě Lyudmily Gurčenko v pořadu One to One VIDEO

13.05.2013 17:32 Anastasia Stotskaya v podobě Lizy Minnelli v pořadu One to One VIDEO

13.05.2013 17:15 Alexey Chumakov v obrazu Lyubov Uspenskaya v pořadu One to One VIDEO

13.05.2013 16:50 Alexey Kortnev v podobě Borise Grebenshchikova v pořadu One to One VIDEO

12.05.2013 15:08 Alexey Chumakov v podobě Alexandra Serova v pořadu One to One VIDEO

12.05.2013 14:38 Anita Tsoi v podobě Timatiho v pořadu One to One VIDEO

12.05.2013 13:56 Anastasia Stotskaya na obrázku Lyudmila Zykina v pořadu One to One VIDEO

12.05.2013 13:19 Timur Rodriguez jako Mick Jagger v pořadu One to One VIDEO

12.05.2013 12:41 Sati Casanova v podobě Angeliky Varum v pořadu One to One VIDEO

08.05.2013 13:22 Yulia Savicheva jako Whitney Houston v pořadu One to One VIDEO

Yulia Savicheva v podobě Whitney Houston v show „One to One“ VIDEO „One to One“ je transformační show, jejíž účastníci si vyzkouší obrazy legendárních hudebníků minulosti i současnosti a předvedou nejslavnější svět hity živě na pódiu. V první epizodě show ze 3. března vystoupila Yulia Savicheva jako Whitney Houston....